安妮-索菲·穆特(Anne-Sophie Mutter,1963年6月29日—),德国小提琴家。13岁被指挥大师赫伯特·冯·卡拉扬发掘,开始登上国际舞台。她是德意志留声机(DG)独家签约艺术家,四届格莱美奖得主。技术精准,音色温暖丰沛,也一直推动当代音乐。2008年创立穆特基金会,扶持青年弦乐人才。

基本信息

全名
Anne-Sophie Mutter
中文译名
安妮-索菲·穆特
出生
1963年6月29日,西德巴登-符腾堡莱茵费尔登
职业
小提琴家
活跃年代
1976年至今
所属厂牌
Deutsche Grammophon(独家)、EMI Classics、Sony Classical
使用乐器
Lord Dunn-Raven 斯特拉迪瓦里(1710)、Emiliani 斯特拉迪瓦里(1703)
官网

生平

早年生活与教育(1963–1976)

1963年6月29日,穆特出生于西德巴登-符腾堡州的莱茵费尔登(Rheinfelden)。父亲卡尔·威廉·穆特(Karl Wilhelm Mutter)是一名报社记者兼编辑,母亲格尔达·穆特(Gerda Mutter)是家族中首位完成大学学业的女性。家中无人从事音乐职业,但全家都热爱古典音乐。她五岁开始学习钢琴,但很快便被小提琴吸引,起因是父母互赠的订婚礼物:一张门德尔松与贝多芬小提琴协奏曲的唱片。她转而师从卡尔·弗莱什(Carl Flesch)的弟子埃尔娜·霍尼伯格(Erna Honigberger)学习小提琴,九岁后跟随瑞士小提琴教育家阿伊达·斯塔基(Aida Stucki)深造。

穆特从小就很有天分,少年时期也拿了不少奖项。1976年,13岁的她在琉森音乐节(Lucerne Festival)上首次公开亮相,演奏莫扎特的《第四小提琴协奏曲》。台下的赫伯特·冯·卡拉扬听了很震撼,随即邀请她与柏林爱乐乐团合作。1977年,她在萨尔茨堡圣灵降临节以莫扎特《第三小提琴协奏曲》完成了与柏林爱乐的正式首演,引起乐坛关注。

卡拉扬时代(1977–1989)

卡拉扬是穆特早期职业生涯中最重要的导师。1978年,15岁的穆特在卡拉扬指挥下录制了第一张唱片,莫扎特的《第三、第五小提琴协奏曲》(DG 2531 049),这张唱片成了名盘。此后她与卡拉扬和柏林爱乐合作,留下了一系列贝多芬、勃拉姆斯、布鲁赫、门德尔松协奏曲的录音。1980年,她与祖宾·梅塔和纽约爱乐完成美国首演(卡内基音乐厅)。1981年,她在日本完成首次访日演出(卡拉扬指挥柏林爱乐),并于同年在卡内基音乐厅以莫扎特《第五小提琴协奏曲》完成独奏首演(费城交响乐团/里卡多·穆蒂指挥)。1985年,年仅22岁的她被任命为伦敦皇家音乐学院荣誉会员及国际小提琴系主任。

卡拉扬从不给我现成的答案。他让我自己去寻找,去感受。他教会我呼吸。

— 穆特谈卡拉扬

国际巅峰(1990–2010)

进入90年代,穆特的演奏事业范围越来越广。她和钢琴家兰伯特·奥尔基斯(Lambert Orkis)合作了二十多年,1998年录制了贝多芬小提琴奏鸣曲全集,拿了格莱美最佳室内乐演奏奖。1997年,她创立了"穆特基金会之友协会",2008年正式成立安妮-索菲·穆特基金会(Anne-Sophie Mutter Foundation),给全球青年弦乐人才提供奖学金和演出机会。2011年,她又成立了"穆特名家合奏团"(Mutter's Virtuosi),成员都是基金会的学者。

当代音乐的守护者

穆特不只拉古典曲目,也花了很多精力在当代音乐上。她委约并首演了超过15部作品,合作的作曲家有卢托斯瓦夫斯基(Chain 2,1986)、彭德雷茨基(第二小提琴协奏曲《变形》,1995)、杜蒂耶(Sur le meme accord,2002)、普列文(小提琴协奏曲《安妮-索菲》,2002)、古拜杜丽娜(第二小提琴协奏曲《当下的时间》,2007)、约翰·威廉姆斯(第二小提琴协奏曲,2021)等。

每一部新作品都是一次冒险,而冒险让音乐活着。

— 穆特

近年活动(2010–至今)

2013年,穆特与柏林爱乐时隔30年再度合作录制了德沃夏克小提琴协奏曲。2019年她与电影配乐大师约翰·威廉姆斯合作专辑《Across the Stars》,把星球大战等经典电影主题带进了古典音乐厅。同年9月,在辛辛那提交响乐团的一场演出中,穆特演奏贝多芬小提琴协奏曲慢板乐章时,前排观众用手机拍摄,她中断了演奏,礼貌但坚定地让对方放下手机,「要么你把手机收起来,要么我离场」。这事后来在社交媒体上引起很多讨论,古典音乐演出的观演礼仪又成了话题。2022年,她为乌克兰受战乱家庭办了慈善音乐会,全部收入捐给国际红十字会。2023年,穆特过60岁生日,DG推出了多张纪念专辑,纪录片《Vivace》也同期上线;同年她带「穆特名家合奏团」在欧洲和北美做了多轮巡演。2025年,她在第27届埃内斯库音乐节上拿到音乐节首个卓越奖,表彰她50年的职业生涯;同年10月,她在维也纳音乐厅首演了约翰·威廉姆斯为她写的新作《当世界在华尔兹》(When the World Was Waltzing),还和马克斯·里希特(Max Richter)合作首演了《三首舞曲》(Three Dances)。

演奏风格

穆特的演奏技术高度精准,音色丰富多变,对音乐的理解也很深。她的揉弦细致又有控制力,运弓有力量但不失温暖。演出时她习惯穿无肩带长裙,因为肩带会干扰持琴。她用的主要乐器是一把1710年的"Lord Dunn-Raven"斯特拉迪瓦里小提琴,她说那是"我身体和灵魂中最古老的部分"。

她以雾般的音色和刻意累积的强度,让你意识到,在她所选定的诠释路径之外,还存在着多少种可能的解读。

— 乐评人

重要录音精选

1978
莫扎特:第三、第五小提琴协奏曲,卡拉扬 / 柏林爱乐
DG 2531 049
穆特首张录音,在卡拉扬指挥下完成。
1993
《Carmen Fantasie》,詹姆斯·莱文 / 维也纳爱乐
DG
畅销全球的专辑,收录萨拉萨蒂《卡门幻想曲》、维尼亚夫斯基、拉威尔、圣-桑等炫技名作,能看到穆特华丽奔放的一面。
1998
贝多芬:小提琴奏鸣曲全集,兰伯特·奥尔基斯(钢琴)
DG
赢得格莱美最佳室内乐演奏奖,是贝多芬奏鸣曲演奏的经典版本之一。
2000
《Recital 2000》
DG
20世纪小提琴作品集,穆特对现代曲目也很有表现力。
2008
巴赫:小提琴协奏曲 / 古拜杜丽娜《当下的时间》
DG
古拜杜丽娜第二小提琴协奏曲世界首录,题献并专为穆特创作。
2011
《ASM35》— 40碟全集套装
DG
穆特职业首演35周年纪念,收录了40张唱片。
2013
德沃夏克:小提琴协奏曲,柏林爱乐
DG
与柏林爱乐时隔30年再度合作录音。
2019
《Across the Stars》,约翰·威廉姆斯电影主题
DG
Opus Klassik获奖,将星球大战等电影配乐以古典方式呈现。
2022
约翰·威廉姆斯:第二小提琴协奏曲,波士顿交响乐团
DG
威廉姆斯题献给穆特的作品,世界首录。

获奖与荣誉

1979
法国唱片大奖(Grand Prix du Disque)
1999
格莱美奖 — 最佳室内乐演奏(贝多芬小提琴奏鸣曲)
2004
格莱美奖 — 最佳器乐独奏(普列文小提琴协奏曲)
2005
格莱美奖 — 最佳器乐独奏
2008
格莱美奖 — 最佳器乐独奏;恩斯特·冯·西门子音乐奖;奥地利科学与艺术金质勋章
2009
ECHO Klassik奖 — 年度演奏家;德国联邦十字勋章大十字级;法兰西荣誉军团骑士勋章
2014
ECHO Klassik奖 — 19世纪协奏曲录音年度奖(德沃夏克小提琴协奏曲)
2016
西班牙美术功绩金奖章
2019
极地音乐奖;日本高松宫殿下纪念世界文化奖
2025
埃内斯库音乐节卓越奖(首届)

社会公益与慈善

穆特一直热心做公益。她多次办慈善音乐会,帮助过日本海啸灾民、也门儿童、多发性硬化症患者、大屠杀幸存者等。1997年她创立了「穆特基金会之友协会」,2008年正式成立安妮-索菲·穆特基金会,资助全球青年弦乐演奏家。2021年到2025年,她出任德国癌症援助协会(Deutsche Krebshilfe)主席,这个职务对她有特别的个人意义,她的第一任丈夫文德利希就是因肺癌在1995年去世的。2022年俄乌战争爆发后,她很快组织了慈善音乐会,所有收益都捐给国际红十字会用于乌克兰人道救援。

个人生活

1989年,穆特与德特勒夫·文德利希(Detlef Wunderlich)结婚,有女儿阿拉贝拉(Arabella)和儿子理查德(Richard)。1995年文德利希因癌症去世。2002年,她与指挥家兼作曲家安德列·普列文(Andre Previn)结婚,2006年离婚,但两人一直保持友谊和合作。穆特现居德国慕尼黑。

音乐不是用来理解的,是用来感受的。

— 穆特