人物档案
Howard Griffiths
生平
早年岁月与教育(1950–1981)
霍华德·格里菲斯1950年2月24日出生于英格兰南部的海滨城市黑斯廷斯(Hastings, East Sussex)。他早年在伦敦皇家音乐学院(Royal College of Music, RCM)接受专业音乐教育,系统学习了指挥与作曲。1981年,他移居瑞士,此后三十余年来以瑞士为基地展开国际职业生涯。
苏黎世室内乐团时期(1996–2006)
1996年,格里菲斯被任命为苏黎世室内乐团(Zürcher Kammerorchester, ZKO)的艺术总监兼首席指挥,接替乐团创始人埃德蒙·德·斯托茨(Edmond de Stoutz)。在十年的时间里,他不仅延续了乐团在古典与古典现代作品上的深厚传统,更带领乐团展开了大规模的欧洲、美国和亚洲(特别是中国)巡演,录制了多张获奖唱片,并积极推动了音乐教育与青少年项目的开展。
在ZKO期间,格里菲斯指挥录制了海顿的《创世纪》、莫扎特与费迪南德·里斯的交响曲、以及贝多芬、普勒耶尔、凯鲁比尼和亨德尔等作曲家的作品。他与乐团的合作以默契互信著称——瑞士广播古典音乐台(radioswissclassic)在评价他的勃拉姆斯交响曲录音时写道:"这样天马行空的想象力……只有在一支演奏水平最高、与指挥有着信任基础的乐团身上才能实现。"
勃兰登堡州立交响乐团总监(2007–2018)
2007年至2018年,格里菲斯担任德国勃兰登堡州立交响乐团(Brandenburgisches Staatsorchester Frankfurt, BSOF)的音乐总监(General Music Director)。他在此任期内的成就同样卓著:带领乐团巡演欧洲、美国和中国的多个音乐厅,推出获奖唱片,开展具有开创性的音乐教育与青少年项目,并在2018年荣获德国管弦乐团基金会(Deutsche Orchesterstiftung)颁发的"创新管弦乐团奖"(Innovative Orchestra Award)。
因其在勃兰登堡州的艺术成就与社会贡献,格里菲斯被授予了勃兰登堡州功绩勋章(Order of Merit of the State of Brandenburg)。他尤其注重提携青年独奏家,并与乐团合作开展了大量儿童与青少年的音乐启蒙工作——这被视为他指挥生涯中独特的"签名式"贡献。
客席指挥与录音事业
格里菲斯以客席指挥的身份与全球各大顶级乐团保持着长期合作,其中包括:伦敦爱乐乐团、德意志交响乐团(柏林)、德国各大广播交响乐团、萨尔茨堡莫扎特管弦乐团、莫斯科柴可夫斯基交响乐团、西班牙国家交响乐团、法国国家管弦乐团和以色列爱乐乐团等。
他的录音作品数量惊人,累计完成约200张CD的录制,分布于Warner Classics、Universal、CPO、Sony Classical和Alpha Classics等国际厂牌。他录制的超过60部交响曲涵盖了从贝多芬的维也纳同时代人至早期浪漫派的广阔曲目,其中大量为首度录音。勃拉姆斯的四部交响曲全套录音获得了评论界的高度赞誉。他尤其以积极推广当代瑞士与土耳其作曲家的作品而闻名。
2000年起,他还长期担任奥菲欧青年独奏家基金会(Orpheum Foundation for the Promotion of Young Soloists)的艺术总监,任职长达24年之久。该基金会致力于发现和培养具有才华的青年器乐独奏家。
2026年:与巴特利特录制巴赫/莫扎特/布里顿协奏曲
2026年2月27日,格里菲斯与英国钢琴家马丁·詹姆斯·巴特利特(Martin James Bartlett)及萨尔茨堡莫扎特管弦乐团(Mozarteumorchester Salzburg)合作,在Warner Classics发行了专辑《Bach, Mozart, Britten: Concertos》。专辑在萨尔茨堡录制,收录了三部核心协奏曲作品:
- J.S. 巴赫:d小调第一键盘协奏曲 BWV 1052
- W.A. 莫扎特:降E大调第九钢琴协奏曲 K. 271 "热诺姆"(Jeunehomme)
- 本杰明·布里顿:青年阿波罗(Young Apollo, Op. 16)—— 为钢琴、弦乐四重奏和弦乐团而作
这张专辑延续了格里菲斯在古典与当代作品之间的独特游走能力:从巴赫巴洛克时代的协奏曲源头,到莫扎特古典时期最具创新性的钢琴协奏曲,再到布里顿二十世纪"焕发光芒"的早期杰作。与萨尔茨堡莫扎特管弦乐团的这次合作,再次印证了他与这支以莫扎特传统闻名的乐团之间的良好默契。
格里菲斯的指挥以精湛的结构把控与温暖的声音质感著称,他善于在古典主义的清晰线条与当代作品的情感张力之间找到平衡。
— 音屿评语
艺术风格
作为英裔瑞士指挥家,格里菲斯的艺术道路横跨英国、瑞士与德国的音乐传统。他的指挥风格兼具英国学派的清晰织体感、中欧传统的温暖音色与德奥古典主义的严谨结构意识。他尤其擅长古典主义全盛期作品(海顿、莫扎特、贝多芬)与早期浪漫派交响曲的演绎,在这一领域中录制了超过60部交响曲,其中大量为首度发行录音,具有重要的音乐学文献价值。
同时,格里菲斯以积极推广当代音乐而著称。他与古拜杜丽娜(Sofia Gubaidulina)、佩尔特(Arvo Pärt)和亨策(Hans Werner Henze)等当代作曲家都有直接合作,并在录音棚中留下了众多当代作品的首度录音。他长期推动土耳其和瑞士作曲家的作品——这与他的个人生活轨迹密切相关(妻子为土耳其籍中提琴家)。
在青年音乐家培养方面,格里菲斯展现出了非凡的投入。他不仅通过奥菲欧基金会发掘和扶持了众多青年独奏家,还与克劳迪奥·阿巴多、詹姆斯·高尔威爵士、米沙·麦斯基、莫里斯·安德烈、玛丽亚·若昂·皮雷斯、米哈伊尔·普莱特涅夫、瓦迪姆·列宾和法齐尔·萨伊等一线艺术家保持长期合作——这种连接新兴力量与成熟大师桥梁角色,构成了他独特的职业身份。
荣誉与奖项
唱片精选
重要演出与合作
个人生活
格里菲斯自1981年起定居瑞士。他的妻子塞姆拉·格里菲斯(Semra Griffiths)是土耳其裔中提琴家,任职于苏黎世歌剧院管弦乐团。他们的儿子凯文·格里菲斯(Kevin Griffiths)也子承父业,成为一名指挥家。格里菲斯的家庭——英裔、土耳其裔、瑞士化的多元文化背景——深刻地影响了他的音乐视野,尤其是他对土耳其和瑞士当代音乐的持续推广。这位拿过四本童书奖项的指挥家,以跨越古典与当代、学院与公众、传统与先锋的宽广人格,在欧陆乐坛树立了独特而坚实的形象。