基本信息
Martin James Bartlett
生平
早年岁月(1996–2014)
马丁·詹姆斯·巴特利特1996年生于英国伦敦,六岁学琴。他在埃塞克斯郡霍恩彻奇(Hornchurch, Essex)长大,中学修了音乐和物理A-Level。启蒙老师是朱利安·布莱克(Julian Black),后来考入伦敦皇家音乐学院(RCM),师从键盘系主任瓦内萨·拉塔切教授(Prof. Vanessa Latarche)。
2014年,18岁的巴特利特拿下BBC青年音乐家比赛(BBC Young Musician of the Year)冠军。此后BBC交响乐团、BBC苏格兰交响乐团、伯恩茅斯交响乐团和阿尔斯特管弦乐团相继向他伸出橄榄枝。2015年,他在BBC逍遥音乐节(BBC Proms)首秀,与皇家爱乐乐团合奏格什温《蓝色狂想曲》(Rhapsody in Blue),职业生涯正式起飞。
同一年,他又跟阿尔斯特管弦乐团在贝尔法斯特的BBC逍遥音乐节"最后一夜"上弹了同一首曲子,BBC Four和BBC Radio Ulster现场直播。2016年,他受邀在伊丽莎白二世女王90岁寿辰感恩仪式上担任钢琴独奏,BBC One从圣保罗大教堂全程直播。
国际赛事与求学(2017–2020)
2017年,还在RCM读本科的巴特利特入围了范·克莱本国际钢琴比赛四分之一决赛,演出通过Medici TV引来不少网络关注。同年,安德拉斯·席夫爵士(Sir András Schiff)邀请他参加萨尔茨堡莫扎特周(Mozartwoche)的大师班——这次经历后来被他称为音乐道路上一次重要的转折。
2018年,他在巴特基辛根钢琴奥林匹亚(Kissingen Piano Olympiad)拿了第二名和观众奖,之后临时替补上场,在基辛格夏季音乐节上弹了巴赫d小调键盘协奏曲BWV 1052,还和希腊钢琴大师西普里安·卡察里斯(Cyprien Katsaris)合作了双钢琴。2019年,他在纽约青年音乐会艺术家国际选拔赛(Young Concert Artists International Auditions)中夺魁。
2020年8月,巴特利特在克利夫兰举办的"线上虚拟"全球钢琴大赛(Virtu(al)oso Global Piano Competition)中夺冠。同年,查尔斯王子为他颁发了"威尔士王妃罗斯杯"(Queen Mother Rosebowl);他也从RCM以一等荣誉学士、硕士和艺术家文凭三学位毕业。2020至2022年,他担任RCM本杰明·布里顿钢琴研究员(RCM Benjamin Britten Piano Fellow)。
Warner Classics时代(2019–至今)
2019年5月,巴特利特以Warner Classics独家签约艺术家的身份发行了首张专辑《Love and Death》。这张以爱与死为主题的概念专辑选了李斯特、瓦格纳/李斯特、斯卡拉蒂、阿连斯基和舒伯特/李斯特的作品,《泰晤士报》《卫报》和《星期日泰晤士报》都给了一致好评。
2022年,他与伦敦爱乐乐团和指挥约书亚·韦勒斯坦(Joshua Weilerstein)合作推出第二张专辑《Rhapsody: Rachmaninoff, Gershwin》,收录了拉赫玛尼诺夫《帕格尼尼主题狂想曲》和格什温《F大调钢琴协奏曲》。《留声机》给了编辑之选,《BBC音乐杂志》打了五星。同一年,巴特利特成了瑞士Prix Serdang奖的首位得主——这个奖由鲁道夫·布赫宾德(Rudolf Buchbinder)策划,专门鼓励有潜力的年轻钢琴家。
还是在2022年,他头一回以钢琴家兼指挥的身份执棒伦敦莫扎特乐团(London Mozart Players),在切尔滕纳姆音乐节和赖代尔音乐节上边弹边指挥了佩尔特、莫扎特和布里顿。
2024年1月,第三张专辑《La Danse》问世,全部是库普兰、德彪西、哈恩、拉莫和拉威尔的法国独奏作品,又一次拿下《留声机》编辑之选和《泰晤士报》五星。
2024/25乐季,巴特利特第一次登上卢塞恩夏季音乐节和莫里茨堡夏季音乐节的舞台,又回到阿姆斯特丹皇家音乐厅(Concertgebouw),还在汉堡易北爱乐(Elbphilharmonie)办了两场室内乐独奏会。2025年4月,他开启了为期两周的美国巡演,在辛辛那提和旧金山弹了独奏。
2026年新专辑:Bach, Mozart, Britten: Concertos
2026年2月27日,巴特利特第四张专辑《Bach, Mozart, Britten: Concertos》在Warner Classics发行。专辑在萨尔茨堡录制,合作方是萨尔茨堡莫扎特管弦乐团(Mozarteumorchester Salzburg)和英籍瑞士指挥霍华德·格里菲斯(Howard Griffiths),三部作品均为钢琴与乐队而作:
- J.S. 巴赫:d小调第一键盘协奏曲 BWV 1052
- W.A. 莫扎特:降E大调第九钢琴协奏曲 K. 271 "热诺姆"(Jeunehomme)
- 本杰明·布里顿:青年阿波罗(Young Apollo, Op. 16)—— 为钢琴、弦乐四重奏和弦乐团而作
巴特利特在《留声机》播客里聊过这张专辑的选曲思路:巴赫BWV 1052是键盘协奏曲的源头,莫扎特"热诺姆"是古典时期最具实验性的钢琴协奏曲之一,布里顿的《青年阿波罗》——1939年8月首演于多伦多——则被他形容为"辉煌、节奏带电、弥漫着后来成为布里顿招牌的那种光彩"。三部作品从巴洛克穿越古典走到二十世纪,勾勒出键盘协奏曲三百年的轨迹。说起来,巴特利特在RCM念书时当过本杰明·布里顿钢琴研究员,对布里顿的音乐自然有种旁人难及的亲近感。
巴特利特将巴赫BWV 1052的戏剧性张力、莫扎特K. 271的优雅对话与布里顿《青年阿波罗》的光芒四射融为一体,以令人信服的叙事线索串联起三个世纪的协奏曲传统。
— 音屿评语
艺术风格
巴特利特的弹法以胆大技精和超龄的成熟优雅出了名。《每日电讯报》说:"他把情感推到极致,演奏精致又有冲击力。"《泰晤士报》说他"演奏里的机智和色彩让人精神一振"。BachTrack更直接:"一位让人激动的钢琴家,不容错过!"
他的曲目库宽得吓人,从巴洛克(巴赫、库普兰、拉莫)到古典(莫扎特、贝多芬)、浪漫(肖邦、李斯特、拉赫玛尼诺夫),再到二十世纪(德彪西、拉威尔、布里顿、格什温、菲利普·格拉斯),几乎无所不包。但他最厉害的本事,是能用主题把曲目串成一条线——"爱与死""狂想曲""舞蹈"再到"巴赫-莫扎特-布里顿",每张专辑都像一场策展。这种把曲目编排做成艺术叙事的能力,在同辈钢琴家里很少见。
2022年欧洲巡演,他和LGT Young Soloists合作演了菲利普·格拉斯的《"蒂罗尔"钢琴协奏曲》,跑了柏林音乐厅、维也纳金色大厅和汉堡易北爱乐,最后在伦敦给列支敦士登亲王和王妃办了场庆典音乐会——对当代音乐的态度可见一斑。
乐器方面,巴特利特是C. Bechstein的忠实用户。"一架贝希斯坦的力量和美感平衡得刚刚好,"他说,"它能打开一个全新的色彩世界,让你毫无拘束地去表达每一种情绪。"
荣誉与奖项
唱片精选
重要演出
师承与影响
巴特利特的师承脉络很清楚:RCM键盘系主任瓦内萨·拉塔切教授是他的主课老师,他在RCM一路拿下了一等荣誉学士、硕士和艺术家文凭。但更重要的是他和安德拉斯·席夫爵士的交情——2017年席夫邀他参加萨尔茨堡莫扎特周的大师班,此后一直以导师身份提点他。巴特利特在访谈里反复说过,席夫对他的音乐思维影响很大,尤其是巴赫演奏和分句上的启发。
2020到2022年担任RCM本杰明·布里顿钢琴研究员的经历,也让他对布里顿的钢琴作品有一种旁人没有的理解和亲近——2026年专辑的选曲就是最好的证明。2022年他指挥伦敦莫扎特乐团演布里顿,更是说明他不满足于只在键盘前坐着。